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| Antonella Lombardi, pittrice |
INTERVISTA a cura di Ezia Di Capua
Ispirata dalla volontà di rappresentare lo smarrimento dell’individuo contemporaneo e alla possibilità di trascenderlo, in Sala CarGià Galleria d'arte vernissage venerdi 4 luglio alle ore 18,30 della sua personale di pittura dal titolo “ Angeli e Dei” - Conosciamo insieme Antonella Lombardi e la sua arte.
1 - Nel 1999 diplomata in Scultura presso l’Accademia di Belle Arti di Carrara, presentando una tesi di laurea in storia sociale. Quali sono i maestri e gli artisti cui guardi?
Alla fine del mio primo percorso Accademico in Scultura, ho scritto una tesi intitolata ”Gente del mondo, immigrati e studenti stranieri a Carrara”. Sono partita dalla mia realtà circostante in cui vedevo tanti stranieri per vari motivi a Carrara e da lì ho analizzato” il viaggio “ diciamo dal Grand Tour ai giorni nostri, con interviste dirette agli artisti, ai venditori ambulanti, sino ad arrivare al laboratorio di Scultura di Nicoli, una meta per molti artisti stranieri. Tornando ai miei maestri, ne ho avuti parecchi nel mio percorso di studi che mi hanno insegnato davvero molto tra essi Omar Galliani, Paolo Cavallo, Giuseppe La Bruna, Rinaldo Bigi, artisti davvero eccezionali. Della storia dell'arte il rinascimento mi sempre affascinata molto, ma anche Giacometti con i suoi disegni a penna e la sua ricerca esistenziale. Adoro il pittore Balthus e lo scrittore Rainer Maria Rilke soprattutto amo il suo “Lettere a un giovane poeta”.
2- Come ti sei avvicinata alla pittura? Nel 2003 ti iscrivi nuovamente in Accademia al Corso di Pittura e ti diploma nel 2008 con una tesi intitolata “Nello specchio di Narciso”, dove analizzi il rapporto tra esteriorità e interiorità collegandoti allo sviluppo del mito nell’arte e al significato simbolico dello specchio. Vuoi parlarcene?
Mi sono avvicinata alla pittura per un bisogno che sentivo di approfondire il disegno, volevo renderlo l’opera finale e non di transizione in preparazione di un quadro. Amo molto il disegno perché è diretto trasmette energia , il segno lieve o deciso danno corpo alle emozioni .La mia seconda tesi intitolata “Nello specchio di Narciso” è stata una ricerca introspettiva ove partendo dal mito di Narciso ho iniziato a riflettere su quello che appare all’uomo nello specchio, la sua immagine appunto, emblema del proprio mondo interiore, dei suoi ricordi, della sua infanzia .E da questo è nata la mia opera “Lo specchio dei ricordi” un libro installazione che vede protagonista l’infanzia come grande fonte da cui attingere per arrivare ad una consapevolezza nuova.
3- Molte le tue partecipazioni a mostre ed estemporanee di pittura nel territorio e moltissimi i riconoscimenti ottenuti. Con “ Angeli e Dei “ affronti la tua prima personale di pittura in Sala CarGià a San Terenzo. Quale poetica nasconde un titolo così potente
La mia ricerca è sempre tesa alla sublimazione al tentativo di estrapolare bellezza dalla semplicità.la figura dell’Angelo messaggero o le qualità che troviamo nelle figure mitologiche , appartengono all’uomo per questo al centro di questa mostra è l’uomo comune che porta in se tali qualità. Angeli e Dei sono “dentro di noi.”
4 - La tua pittura è un sobrio equilibrio di forme e di colori fortemente incentrata sulla convergenza di influenze oniriche, surreali e metafisiche in cui leggo frammenti d'anima. Come nascono le tue opere?
Le mie opere nascono come conseguenza di una riflessione e dall’osservazione della realtà , ma anche dalla lettura di libri, dai viaggi .Adoro portare con me un taccuino su cui fare schizzi a penna .Molti idee per i miei quadri sono nate cosi, magari durante un viaggio in treno o in autobus.
5 - La tua pittura emoziona e coinvolge, i soggetti che ritrai nei suoi dipinti hanno un forte carattere evocativo in grado di mettere in relazione lo spettatore con le tue emozioni. La luce e i colori si amalgamano magicamente nelle tue tele concretizzandosi in forme di pura bellezza. È sempre sottesa una narrazione? O preferisci mantenere un’apertura lasciando quindi all’osservatore la possibilità di dare una propria lettura personale?
In genere nei miei lavori lascio sempre qualcosa in sospeso, meno definito ,proprio perché quello che invece ho messo in risalto è ciò che fatto scaturire in me un emozione e cerco di darle forma in realtà è un invito a riflettere ognuno sulla propria visione.
6 - Che ruolo ha il disegno in relazione alle tue opere?
Il disegno è il cuore delle mie opere. Lì prende inizialmente forma l’idea .Il disegno è “conoscenza diretta", tentativo di comprendere appieno ciò che si sta contemplando, che può essere davanti ai nostri occhi o appartenere al nostro mondo interiore.
6 – Di certo la tua pittura non è condizionata da esigenze di mercato. Per te quindi la pittura è un fine o un mezzo?
Per me la pittura è sempre stata una necessità, una via “salvifica” una strada a cui aggrapparmi è luogo in cui mi ritrovo. Direi perciò che la pittura per me è un mezzo per acquisire maggior consapevolezza e dare spazio al proprio animo che gioisce nell’atto creativo.
7 – Con le tue opere vuoi suscitare delle emozioni nello spettatore senza che abbia bisogno di vedere qualcosa di già conosciuto, ma vuoi farlo sperimentare e vagare con la mente in altre dimensioni interpersonali. Parlaci della tua poetica e della tecnica con la quale realizzi le tue idee
La mia poetica è legata alla riflessione interiore e all'osservazione della realtà. La realtà si presenta con enigmi che mi diverto ad approfondire, fermarmi e pensare. L’uomo, le emozioni che lo attraversano. La comprensione di tali sentimenti attraverso anche il mito e il divino. Sono tutte strade che ci portano verso noi stessi e mi affascinano molto. Dal punto di vista tecnico parto sempre creando una base su tela , una preparazione con gesso e colla vinile data in modo spiraliforme con pennellate grandi, che si alternano.Così, da questa sorta di Caos primordiale, dove ogni elemento ruota senza ordine, traggo una forma ideale, fissandola attraverso il segno in ciò che ho percepito.
8 - Quanto la musica, il cinema, la letteratura influiscono sui tuoi lavori e sulla tua poetica?
Amo molto la letteratura, il teatro, il cinema e la musica….la musica soprattutto esalta spesso il momento creativo. Ho ricordi bellissimi mentre disegnavo in accademia la modella che danzava con in sottofondo il Bolero di Ravel, era un'atmosfera veramente magica.In generale mi piace ascoltare musica di tutti i generi.
9 - Secondo te oggi l’arte è in crisi? Se lo è, perché? O pensi che l’arte sia ancora capace di produrre davvero qualcosa di nuovo?
L’arte di oggi è un esplosione che abbraccia tutti i linguaggi .Personalmente amo il confronto diretto ,manuale, corporeo con la materia per cui prediligo l’arte in cui vi è un impatto concreto e diretto.Ma c’è posto per tutto quello che è ricerca e trovo che il linguaggio figurativo ha mantenuto comunque un posto importante in mezzo a questa molteplicità. L’arte rispecchia il suo tempo e oggi di sicuro tante sono le incertezze , la pandemia ,le guerre , i cambiamenti climatici ,l’artista “sa di non sapere “ ma prova a dare un suo contributo al presente .In questo credo che sia la capacità di creare qualcosa di nuovo , perché frutto del presente dell’uomo contemporaneo.
10 - Hai un sassolino nella scarpa?
No, non ho nessun sassolino, o al momento non me ne vengono in mente. Sono molto felice di realizzare questo progetto, per me è veramente molto importante.
Intervista concessa in esclusiva a Sala CarGia' Galleria d'arte per la pubblicazione integrale nel BLOG © Sala CarGià Blog http://salacargia.blogspot.com, e parziale pubblicazione su quotidiani online e organi di stampa - ogni diritto è riservato.
Testo dell'intervista di Ezia Di Capua
Sala CarGià – Galleria d'Arte - San Terenzo - data 2025
LUCIA DELLA SCALA, iconografa
http://salacargia.blogspot.com/2023/05/lucia-della-scala-iconografa-intervista.html
LUCA BINI, fotografo
https://salacargia.blogspot.com/2023/05/luca-bini-fotografo-intervista-cura-di.html
LUANA GIBALDI. pittrice
https://salacargia.blogspot.com/2023/04/luana-gibaldi-pittrice-intervista-cura.html
ALBERTO IMPARATO, pittore
https://salacargia.blogspot.com/2024/06/alberto-imparato-pittore-intervista.html
VIVIANA STRAZZARI, pittrice e scultrice
https://salacargia.blogspot.com/2024/07/viviana-strazzari-pittrice-e-ceramista.html
Autor Profile
Ezia Di Capua – Miniaturista, Pittrice, illustratrice, scrittrice, critico di arti visive. Scenografa teatrale. Operatore culturale, Storica dell'arte e critica, Curatrice di arte contemporanea e Gallerista Art Blogger: ideatrice di © Sala CarGià Blog http://salacargia.blogspot.com, sito web vetrina di arte, cultura e spettacolo. Direttrice e curatrice di Sala CarGia' – Galleria d'arte - spazio espositivo a San Terenzo. Operatore culturale, Ideatrice e conduttrice di tutti gli eventi artistici e culturali realizzati per Sala Culturale CarGia' dal 2010 al 2025 nel Golfo dei Poeti2016 – 2025 Vice Presidente dell'Associazione Coro Lirico La Spezia 2012-2025 Curatrice progettuale, organizzativa, responsabile della promozione artistica, comunicazione e immagine relativa a concerti lirici e messa in scena teatrale, in Italia di tredici Opere Liriche e relative repliche. Curatrice del progetto internazionale ideato per stabilire lo scambio culturale Italia/Giappone per realizzare la messa in scena dell'Opera lirica “L'elisir D'amore” di G. Donizetti nei teatri di Tokyo e Osaka con cast nazionale, internazionale e orchestra. Cantante - registro vocale soprano – Corista lirico 1976-2025. Oltre cento i concerti al suo attivo. E' nell'organico del Coro Lirico della Spezia - Ricercatrice archeologica indipendente, appassionata di semiologia, da anni conduce studi e osservazioni del territorio nella Lunigiana storica e Appennino Tosco Emiliano, a riguardo sta scrivendo un libro.
SALA CULTURALE CARGIA’ VIA ANGELO TROGU, 54 - SAN TERENZO – SP – ITALY
Info: Mobile +39 348 8964150 eziadicapua@libero.it
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